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LAMBE LAMBE

Fernando de la Rocque

28 Julio de 2011 - 09 Octubre de 2011

Fernando de la Rocque approaches the urban space with hedonistic sense and a seductive optic. In 2007, as part of his intervention at the facade of the renowned Brazilian art-space, A Gentil Carioca, de la Rocque took his erotic illustrations to the streets to create a parallelism, between abstraction and sexual narratives. On the streets of Rio de Janeiro, at a distance, the public observed a kaleidoscopic pattern while, at a closer view, this optical illusion transformed into the repetitive image of an orgy.

Lambe-Lambe (Lick-Lick) 2011 is the second intervention part of the curatorial project A Wall with Kindness –collaboration between La Sala de Arte Publico Siqueiros (SAPS) and A Gentil Carioca, Brazil. On this occasion, de la Rocque appropriates the iconography of an archaeological treasure in India, the Khajuraho temple, to make his own version of the original images into wallpaper. It covers the entire facade. As another negotiation between architecture and the social sphere, the artist incorporated to his discourse the possible deterioration of the piece. Since Lambe-Lambe refers to the act of licking, the fusion of optical illusion with a playful gesture arouses the collective order.

A Wall with Kindness is a collaborative effort towards a progressive theory of art offered by institutions, such as A Gentil Carioca. For its founding members, Marcio Botner, Laura Lima and Ernesto Neto, the synthesis of the utilization of a facade as a space for social education and the commercialization of artistic products challenges a traditional idea of spaces dedicated to Contemporary Art. Therefore, they have managed to turn A Gentil Carioca into a prominent point of reference for other institutions in America by interlacing notions from the museum, gallery and the academia.


PROYECTO SIQUEIROS:
SALA DE ARTE PÚBLICO – LA TALLERA

VOCACIÓN

Proyecto Siqueiros define su vocación tomando como punto de partida la construcción intelectual que caracterizó la obra y pensamiento del muralista David Alfaro Siqueiros: la relación entre arte y política, el carácter público del arte, la investigación, la experimentación con materiales y los procesos novedosos, así como el legado educativo y el carácter de taller. Estos ejes han dotado a la institución de la capacidad para establecer una conexión entre la construcción de la modernidad mexicana y el arte contemporáneo internacional.

MISIÓN

Proyecto Siqueiros tiene como misión divulgar y contribuir a la investigación del legado de David Alfaro Siqueiros, al igual que custodiar las obras murales in situ. Propone un programa de exhibiciones de carácter internacional que cuenta con el reforzamiento de metodologías pedagógicas para ampliar el diálogo desde el ámbito educativo. Con el objetivo de incentivar y profundizar en esta materia, en La Tallera, en Cuernavaca, funda la Escuela de Crítica de Arte, una plataforma de convergencia interdisciplinaria dedicada a pensar la escritura en tanto espacio de producción e intervención en el contexto actual.


De igual manera, La Tallera fundó el primer Programa de Residencias Artísticas Internacionales del INBA, un espacio de creación e investigación colectiva y multidisciplinaria.

VISIÓN

Complejizar prácticas y estrategias artísticas contemporáneas afines a la dimensión pública del arte, su carácter social y la inmersión en lo político, así como la constante búsqueda y experimentación de nuevos formatos y lecturas tanto expositivas como pedagógicas.


Tanto la Sala de Arte Público Siqueiros, en la Ciudad de México, como La Tallera, en Cuernavaca, son espacios pioneros que pretenden constituirse como museo, taller y punto de encuentro para la producción y la crítica del arte, al igual que un espacio de residencias internacionales para artistas, curadores y académicos. Las residencias proponen fomentar la investigación y la práctica artística, otorgando al público general y especializado la posibilidad de relacionarse con figuras reconocidas del arte contemporáneo global; además de generar proyectos educativos que involucren a profesionales del arte, así como a estudiantes de distintos niveles educativos y el público en general.