OCHO MESAS: ENTRE EL INSTANTE Y EL GESTO PICTÓRICO

La Tallera presenta Ocho mesas: entre el instante y el gesto pictórico, una exposición colectiva articulada en torno a la obra Acht Tische (Ocho mesas) de Roman Signer. Con ella, inauguramos una serie de ensayos expositivos intercalados en la programación general del museo y que tendrán el propósito de reflexionar sobre aspectos puntuales de la práctica artística contemporánea desde las piezas de reciente adquisición por parte del acervo de Proyectos Siqueiros.

Roman Signer es un accionista que reta la quietud de la forma en una secuencia de actos, procederes y vestigios. Su práctica se define en la transición entre procesos y en la dimensión metafórica-existencial a la que eleva sus investigaciones artísticas. En este sentido, su concepto de escultura constituye una deconstrucción de la categoría artística entendida como tal, en diálogo con los aspectos matéricos y temporales de la acción que la genera, para definirse, más acertadamente, como “evento”. La obra que detonará el diálogo es Acht Tische (Ocho mesas), instalación-acción realizada por Signer en la Sala de Arte Público Siqueiros en el año 2011. Como anticipa el título, la pieza consta de ocho mesas de madera que han sido ubicadas en forma de círculo en torno a una plataforma cuadrada con una lata de pintura azul.

Y por otro, la deconstrucción de procesos pictóricos como estadios de la ejecución de las piezas donde la pintura acontece como evento, una situación abierta sujeta a circunstancias externas, una operación más que un resultado. De tal suerte, las instalaciones de Fernando Ortega reflejarán ese estado de permanencia temporal que acontece en el tránsito del proceso al resultado; el trabajo de Adriana Salazar llamará la atención sobre la poética de lo “fallido”; los charcos de café y leche derramados en el suelo de Wilfredo Prieto significarán el accidente controlado como operación artística; Javier Bosques conducirá una lectura hacia procesos que parten de la recreación doméstica de un fenómeno natural; la observación de lo cotidiano como metodología se activará desde la obra de Chantal Peñalosa.

Mientras que ejercicios pictóricos, en su condición azarosa o intencional, ya sean contenidos en los procesos de conceptualización de las piezas o expandidos al entramado urbano se reflejarán en la obra de los artistas Rometti Costales, Sofía Táboas y Tercerunquinto. 

Direlia Lazo. La Habana, Cuba, 1984. Es licenciada en Historia del Arte por la Universidad de La Habana y participó en el Appel Curatorial Program entre el 2009 y el 2010. Ha sido comisaria asistente del Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana y trabajó como coordinadora del proyecto pedagógico Cátedra Arte de Conducta, fundado y dirigido por la artista Tania Bruguera. En el 2009 fue una de las ganadoras del premio Inéditos 09 con el proyecto expositivo Just around the corner, cuya presentación tuvo lugar ese mismo año en La Casa Encendida, Madrid. Entre sus proyectos de comisariado se incluyen: Cero. Jóvenes artistas cubanos, Convento San Francisco de Asís, La Habana (2007); I'm not here. An exhibition without Francis Alÿs, de Appel arts centre, Ámsterdam (2010); Somewhere Else, NoguerasBlanchard, Barcelona (2011); The Story Behind en NoguerasBlanchard, Barcelona (2013-2014), con la participación de artistas como Lisa Oppenheim, Tris Vonna-Mitchell, Francesco Arena, Christopher Knowles, Remco Torenbosch y Andrea Büttner, entre otros. Colabora periódicamente con textos para catálogos y revistas sobre arte cubano y latinoamericano.