MAPAS EN CONSTRUCCIÓN. COLECCIONES PÚBLICAS DE ARTE CONTEMPORÁNEO, 2009-2017
Colectiva
22 Julio de 2017 - 15 Octubre de 2017
Artistas participantes: Fritzia Irízar, Iván Puig y Andrés Padilla Domene, Miguel Ángel Madrigal, Teresa Burga, Eloy Tarcisio, Pedro Reyes, Roman Signer, Alexander Apóstol, G.T. Pellizzi, Fabián Marcaccio, Marcela Armas, Ana Mercedes Hoyos, Simon Starling, Mario García Torres, Yto Barrada, Stefan Brüggemann, Adad Hannah, Lake Verea, Marek Wolfryd y Marco Aviña en colaboración con Sergio Calderón
Espacio de exhibición: Sala principal
Curaduría: Adriana Melchor, Christian Gómez, Violeta Horcasitas y Mariana Mañón
El acervo de arte contemporáneo que desde comienzos de este siglo reactivó el INBA para su red de museos se ha construido desde paralelismos en las estrategias de adquisiciones de obra; no siempre constantes. No obstante, se han diseñado estrategias específicas para subsanar estas ambigüedades, ya sea desde las iniciativas provenientes de museos hasta la creación de comités de adquisición, donaciones y decretos de recaudación tributaria. Dichas prácticas aún necesitan consolidarse para convertirse en políticas culturales sólidas que puedan, no sólo fortalecer la vocación de cada museo, sino que favorezcan el estudio y conservación de los distintos modos de producción cultural en nuestro país.
Así, esta exhibición presenta parte de la colección de arte contemporáneo que ha conformado el Proyecto Siqueiros: Sala de Arte Público + La Tallera desde su unificación en el año 2009 y el comienzo de sus políticas de coleccionismo en 2012. Asimismo, reúne piezas de otros recintos museísticos del INBA –Museo de Arte Moderno, Museo Tamayo, Museo de Arte Carrillo Gil y Laboratorio Arte Alameda– que se han ocupado del crecimiento de acervos del mismo periodo. Esta muestra ofrece una reflexión sobre la formación de fondos especializados en el arte de la última década del siglo XX y principios del XXI. A la vez, propone que la conformación de éstos trae aparejadas preguntas sobre las narrativas del arte contemporáneo en México, a través de las políticas públicas.
Como resultado de estas inquietudes, la selección de obras está atravesada por cuatro ejes: Políticas de coleccionismo público, Cualidades de las colecciones, Conservación de obras de arte contemporáneo e Investigación y puesta en público de las obras. En conjunto, estos lineamientos despliegan una serie de preguntas entrelazadas acerca de las políticas culturales, las materialidades que limitan su resguardo y los criterios de selección, que permiten su inclusión en los acervos públicos. De igual manera, nos preguntamos qué dice y de qué da cuenta este conjunto de obras sobre el arte producido en nuestro país en los últimos años. Estas interrogantes están presentes en las piezas que integran la exposición. Esta exhibición se ubica en relación a la muestra realizada en el Museo del Palacio de Bellas Artes en el año 2011, que analizó los primeros pasos dados por el Instituto en relación a la reactivación de políticas de adquisición de obra patrimonial.
Adriana Melchor (coordinadora), Christian Gómez, Violeta Horcasitas y Mariana Mañón
-Equipo curatorial-
Adriana Melchor Betancourt. Ciudad de México, 1984. Estudió la licenciatura en la Universidad Iberoamericana y es maestra por la Universidad Nacional Autónoma de México, ambos grados en Historia del Arte. Ha colaborado para publicaciones académicas y de difusión dedicadas al arte contemporáneo y el diseño, de entre las cuales destacan: Nierika. Revista de estudios de arte, Ediciones Transversales, Caín, La Tempestad, Código, Blog de Crítica y Gastv. Dentro de sus intereses de investigación destacan el arte de posguerra, contemporáneo y la historia de las exhibiciones. Ha sido co-curadora de las exposiciones "Mapas en construcción. Colecciones públicas de arte contemporáneo 2009-2017" para La Tallera, "Fonosistemas" y "Hacia la portabilidad del diseño" para Archivo, Diseño y Arquitectura. Actualmente trabaja en la Sala de Arte Público Siqueiros y es docente en la Universidad del Claustro de Sor Juana.
Christian Gómez. Ciudad de México, 1988. Periodista e investigador. Estudió Historia del Arte y Ciencias de la Comunicación en la UNAM. En la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales, ha sido profesor de las asignaturas Arte y comunicación, Periodismo y lenguaje narrativo y Taller de apreciación estética y narrativa de los medios. En el ámbito de la mediación educativa en arte, diseñó e impartió el taller “Desde el arte el entorno” en Museo Jumex y participó como interlocutor en la residencia de la Plataforma Arte Educación en el Centro Cultural Border. También formó parte del Seminario Arte y materialidad, surgido en el Posgrado en Historia del Arte. Ha sido editor de la sección de arte de La Ciudad de Frente y reportero en la Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM. Desde 2009 escribe sobre arte contemporáneo en publicaciones académicas y de divulgación. Su investigación está orientada hacia la mediación de las prácticas artísticas contemporáneas, así como sus implicaciones políticas y sociales.
Violeta Horcasitas. Ciudad de México, 1979. Es curadora independiente de arte contemporáneo, nominada al premio Gerrit Lansing Independent Vision Curatorial Award 2018 del Independent Curators International (ICI). De 2007 a 2012 trabajó en el área de Investigación y Programas curatoriales en Fundación/Colección Jumex. Posteriormente fue curadora en La Tallera. Su trabajo tiene como principal interés la investigación sobre procesos colaborativos, proyectos online y nuevos formatos de exhibición. Desde 2015 dirige Satélite, una iniciativa curatorial que reflexiona sobre la institución del museo como espacio de exhibición desde diferentes disciplinas.
Mariana Mañón Sepúlveda. Ciudad de México, 1988. Estudió la licenciatura en Arte en la Universidad del Claustro de Sor Juana. Fue directora del espacio de arte contemporáneo Casino Metropolitano. Fue coordinadora de exhibiciones, curadora adjunta y asistente de dirección en Proyecto Siqueiros. Es fundadora del colectivo TRES junto con Ilana Boltvinik y Rodrigo Viñas en donde se han dedicado a investigar las implicaciones del espacio público y la basura a través de prácticas artísticas que se enfocan en el entrecruce metodológico y la creación de conocimiento desde la inter y transdiciplina en diálogo con la ciencia, antropología y arqueología, entre otras disciplinas. Ha participado en varias exposiciones nacionales y extranjeras, entre las cuales destaca la Bienal Metrópolis 2009 (Dinamarca), la sección de arte público del 25 Festival de México en el Centro Histórico (Ciudad de México), Global City #2: Mexico (Amsterdam), WCA World Cinema (Holanda), en ViBGYOR International Film Festival (Kerala, India) entre otras.